Idun Baltzersen
Övergångsriter

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Installation view
Konstakademien / The Royal Academy of Fine Arts, 2017

Idun BaltzersenPanorama III, 2017
Painted wood reliefs

Idun BaltzersenPanorama II, 2017
Woodcut on fabric, collage, 800x440 cm

Idun BaltzersenFlock, 2017
Woodcut on fabric, collage, ca 400x300 cm

Idun BaltzersenPlanet, 2017
Woodcut on fabric, collage, 440x250 cm

Idun BaltzersenVarelser / Creatures, 2017
Drypoint on paper, collage, 105x142 cm

Idun BaltzersenTanken famlar / Dazed, 2017
Drypoint on paper, Collage, 94x64 cm

Idun BaltzersenIrrbloss / Fen-fire, 2017
Drypoint on paper, collage, 82x112 cm

Idun BaltzersenRotlös / Rootless, 2017
Drypoint on paper, collage, 110x117 cm

Idun BaltzersenLimbo, 2017
Drypoint on paper, Collage, 105x91 cm

Idun BaltzersenVägens vita band / The White Stripes of the Road, 2017
Drypoint on paper, collage, 80x68 cm
We are pleased to announce the exhibition Övergångsriter by Idun Baltzersen. She is the receipient of the Bernadotte Grant 2016 from the Royal Academy of Fine Arts in Stockholm. The grant is a combined one-year studio and works grand for continuing artistic development and specialisation.
I work figuratively, usually with techniques like woodcut, drypoint, linocut or drawing. The motifs are carved in large factory sized plywood boards i.e. woodblocks. When a woodblock is finished, I print it on sheeting, on the floor in my studio. After that I sew the prints together into collages, prints from the same woodblock recur, sometimes several times. I often combine the collages with the actual woodblocks when I exhibit, so that both the original relief and the representations are presented.
The size is important, I like to work monumentally – as large as possible. It is frustrating to make large woodcuts, I get a sore back and splinters in my fingers, I can’t see what I’m doing when the subject is so large, it becomes like a landscape of wood. But when the works are finished, I am always surprised. It is a great satisfaction witnessing how the works develop in dialogue with the technique.
I am captivated by young women, heroines, martyrs, how they live, lived and will live. In my work they are recognizable by their hooded jackets, Converse shoes and self-contained body language. They are their own protagonists, all lead characters in their own estranged bodies, and antagonists to each other, alone together. They occupy the scenes without thinking so much about ’how’ and ’why’, as if it has become the most natural thing in the world, their destiny and mission, doomed to endure the audience and themselves (turning their backs on everyone). They often have their hair braided.
– Idun Baltzersen, Stockholm, 2017
More information:
www.konstakademien.se
www.omkonst.se
Välkommen till vernissage för Bernadottestipendiaten Idun Baltzersens utställning i Salarna, Konstakademien. Lördagen den 25 mars kl 12.00-16.00. Utställningen invigs av Susanna Slöör, ständig sekreterare, kl 13.00
Jag arbetar figurativt, vanligtvis med tekniker som träsnitt, torrnål, linoleumtryck eller teckning. Motiven karvar jag fram ur stora plywoodskivor, ur det fabriksformat som skivorna levereras i. Den kallas stocken. När stocken är klar trycker jag den på lakan, på golvet i min ateljé. Sedan syr jag ihop trycken till collage, tryck från samma stock återkommer ibland flera gånger. I utställningar kombinerar jag ofta collagen med stockarna som använts vid tryckningen. Jag använder alltså både förlagan och representationen.
Storleken är viktig, och jag arbetar gärna monumentalt – så stort som möjligt. Det är frustrerande att göra stora träsnitt, jag får ont i ryggen och flisor i fingrarna, jag kan inte se vad jag håller på med då motivet är så stort, det blir som ett landskap av trä. Men när verken är färdiga blir jag alltid överraskad, det ligger en stor tillfredställelse i att bevittna hur verket växer fram i dialog med tekniken.
Jag fängslas av unga kvinnor, hjältinnor, martyrer, hur de lever och levde och kommer att leva. I mina verk är de igenkännliga genom sina munkjackor, converse-skor och tillbakadragna kroppsspråk. De är sina egna protagonister, alla huvudpersoner i sina egna vilsekomna kroppar, och varandras antagonister, ensamma tillsammans. De tar plats utan att reflektera så mycket över hur och varför, som om det blivit det mest naturliga i hela världen, deras öde och kallelse, dömda att uthärda publiken och sig själva (och vänder alla ryggen). De bär ofta flätor.
– Idun Baltzersen, Stockholm, 2017
Mer information:
www.konstakademien.se
