Jeff Olsson | Åhnej / Oh No

Reception Saturday November 25, 12–4 pm

Vernissage lördag 25 november kl. 12–16

(Scroll down for Swedish text)

We are delighted to announce Jeff Olsson’s fourth solo exhibition at the gallery. The exhibition Oh No presents drawings from the last couple of years. In the first room we are introduced to an installation of smaller works and animations together with additions, fragments and texts applied directly on the gallery walls. In the second room a series of larger drawings are presented.

In his artistry Jeff Olsson has worked exclusively with drawing since the start. His works are created with charcoal, graphite and dry pastel on paper and have with few exceptions been in black and white. Something ancient and prehistorical about drawing lives on in Olsson’s imagery, even though they are of course contemporary. A poetic and substantive connection to a primitive creation with the coal from a burned-out campfire. The drawings often reminiscent of relics or messages from a time that no longer exists, or that has not yet arrived. They carry an inherent melancholy and despair and seem to be drawn out of necessity rather than pleasure. But in the austerity there is also a childish dark humor and an almost manic desire to tell stories. The pen, stick or piece of charcoal continues an endless journey on the paper.

In my artistry I try to approach the human relationship with nature and our mythologizing of it. Something that does not seem to disappear but rather paradoxically strengthens the more we destroy our surroundings. I relate to my imagery as a spatiality, a place that I temporarily visit when I draw. With my drawing I look for landscapes and people. Not knowing who or what is waiting is an important part of my work process. The content of the drawings almost always takes place at night. I am interested in the ambivalence that the night offers. Darkness can bring danger and discomfort, but there is also a kind of poetic potential in the indeterminacy.
–Jeff Olsson

Jeff Olsson was born 1981 in Kristinehamn, Sweden. He lives and works in Gothenburg, Sweden. Education (MFA) at Valand Academy, University of Gothenburg, Sweden (2003–2008). Selected solo exhibitions: Kristinehamns konstmuseum, Sweden (2020), Nevven Gallery, Gothenburg, Sweden (2018), Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, Sweden (2018, 2015, 2011, 2010), Hellvi Kännungs, Gotland, Sweden (2017), Passagen, Linköpings konsthall, Sweden, together with Joakim Ojanen, (2016), Market Art Fair, Stockholm, Sweden (2014), Krets, Malmö, Sweden (2014), Jack Hanley, New York, US (2013) och Galleri Thomassen, Gothenburg, Sweden (2009). Selected group exhibitions: London Art Fair, Mothflower, UK (2022), Chart Art Fair, Copenhagen, Denmark (2021, 2014), Künstlerhaus Palais Thurn & Taxis, Austria (2019), Gothenburg Museum of Art, Sweden (2019, 2015), Strandverket, Marstrand, Sweden (2015), Konsthallen–Bohusläns museum, Uddevalla, Sweden (2014), Frieze Art Fair, Jack Hanley Gallery, UK (2013), The Armory Show, New York, US (2012, 2011), Garemijn Hall, Bruges, Belgium (2012), Needles and Pens, San Francisco, US (2010), Göteborgs Konsthall, Gothenburg (2008), Bonniers Konsthall, Stockholm, Sweden (2008) och Art Copenhagen, Denmark (2007). His works are represented in collections of e.g. Gothenburg Museum of Art, Sweden, Västerås Konstmuseum, Sweden, Region Värmland, Sweden, Region Gävleborg, Sweden, Linköping Municipality, Sweden, Public Art Agency, Sweden and private collection in Sweden and internationally.

(The gallery is closed over the Holidays, 17.12 2023–8.1 2024)

--

Vi har glädjen att bjuda in till Jeff Olssons fjärde separatutställning på galleriet. I utställningen Åhnej presenteras teckningar utförda de senaste åren. I första rummet visas en installation med mindre teckningar och animationer tillsammans med tillägg, fragment och texter utförda direkt på galleriets väggar. I andra rummet möter vi en serie verk i större format.

Jeff Olsson har under hela sitt konstnärskap uteslutande arbetat med teckning. Hans bilder är skapade med kol, grafitpulver och torrpastell på papper och har med få undantag gestaltats i svartvitt. Det finns något uråldrigt och ursprungligt med tecknandet som lever kvar i Olssons bilder även om de förstås är samtida. En poetisk och innehållsmässig koppling till ett primitivt skapande med kolet från en utbrunnen lägereld. Teckningarna kan kännas som kvarlämningar eller meddelanden från en tid som inte längre finns, eller som ännu inte kommit. De bär på ett inneboende vemod och förtvivlan och tycks tecknade av nödvändighet snarare än förnöjelse. Men i det allvarstyngda finns också en barnslig mörk humor och nästintill manisk berättarlust. Pennan, stiftet eller kolbiten fortsätter sin eviga resa på pappret utan att stanna.

I mitt bildskapande försöker jag att närma mig människans förhållande till naturen och vårt mytologiserande av densamma, något som inte tycks försvinna utan snarare paradoxalt förstärkas ju mer vi förgör vår omgivning. Jag förhåller mig till min bildvärld som en rumslighet, en plats som jag tillfälligt besöker när jag ritar. Med mitt tecknande söker jag efter landskap och människor. Att inte veta vem eller vad som väntar är en viktig del av min arbetsprocess. Teckningarnas innehåll utspelar sig nästan alltid nattetid. Jag är intresserad av den ambivalens som natten erbjuder. Mörkret kan föra med sig fara och obehag, men det finns också en sorts poetisk potential i att det obestämda råder.
– Jeff Olsson

Jeff Olsson är född 1981 i Kristinehamn. Han bor och arbetar i Göteborg och är utbildad på Valand Konsthögskola (2003–2008). Separatutställningar i urval: Kristinehamns konstmuseum (2020), Nevven Gallery, Göteborg (2018), Galleri Magnus Karlsson, Stockholm (2018, 2015, 2011, 2010), Hellvi Kännungs, Gotland (2017), Passagen, Linköpings konsthall, tillsammans m. Joakim Ojanen, (2016), Market Art Fair (2014), Krets, Malmö (2014), Jack Hanley, New York (2013) och Galleri Thomassen, Göteborg (2009). Grupputställningar i urval: London Art Fair, Mothflower (2022), Chart Art Fair, Köpenhamn (2021, 2014), Künstlerhaus Palais Thurn & Taxis, Österrike (2019), Göteborgs konstmuseum, Göteborg (2019, 2015), Strandverket, Marstrand (2015), Konsthallen–Bohusläns museum, Uddevalla (2014), Frieze Art Fair, Jack Hanley Gallery (2013), The Armory Show, New York (2012, 2011), Garemijn Hall, Bruges, Belgien (2012), Needles and Pens, San Francisco (2010), Göteborgs Konsthall, Göteborg (2008), Bonniers Konsthall, Stockholm (2008) och Art Copenhagen (2007). Hans verk finns representerade i samlingarna på Göteborgs konstmuseum, Västerås konstmuseum, Region Värmland, Region Gävleborg, Linköpings kommun, Statens konstråd samt privata samlingar i Sverige och internationellt.

(Galleriet är stängt över jul och nyår, 17.12 2023–8.1 2024)