Lisa Jonasson | Verklighetsutflykt / Reality Trip

Reception Saturday November 30, 12–4 pm

Vernissage lördag 30 november kl. 12–16

(Scroll down for Swedish text)

We are delighted to announce Lisa Jonasson’s third solo exhibition at the gallery. The exhibition Reality Trip presents collages and assemblages in painted, cut paper and wood made in recent years, as well as a series of new sculptures and objects in bronze and mixed media.

Lisa Jonasson works intuitively with her images and compositions. A process where an initial statement nourishes what comes next and the final result cannot be predicted until the last piece has fallen into place. The finished works contain large quantities of small, painted and cut pieces of paper, which are joined together to form a complex and teeming imagery. The meticulous collage technique she uses is a complicating factor, a necessary friction and slowness. By concentrating on the hand, the scissors and how they interact with the paper, thoughts can be limited and chiselled out. Not everything is possible, just one thing at a time.
 
The detailed and enigmatic images can be experienced as winding labyrinths or rebuses. Imaginative and figurative but with a broken narrative. Mysterious and open to interpretation but at the same time full of recognition and precise in their execution. Perhaps life is portrayed here in a broad sense – from its emergence and development through the lens of a microscope, via everyday relationships and endeavours, to a zoomed-out perspective where we are only an insignificant part of an infinite universe?

What you can’t understand you can still experience, the picture you’re making will contain things you can’t grasp. I’m not even talking about something subconscious, it’s the fluid causality of stories. Events acquire meaning afterwards, in the same way images acquire their meaning and starting point in retrospect.
     Images are like music, everything is improvisation. Improvisation is a human method, to jam with life. All pictures are playful. Sometimes I am so serious that I almost tie myself in knots, and yet it is playful. Playfulness, improvisation, doesn’t have to be easy – without determination, nothing is nothing.
      As long as there are eyes, images will be read, and each time in a new way. Imagination is perishable. Humans are perishable. We peer out through consciousness, we can only know as much as the peephole allows.
—Lisa Jonasson

Lisa Jonasson (b. 1978) is educated at the Royal Institute of Art in Stockholm (1999–2004), and made a big impact with her text-based posters in connection with a student exhibition at Kulturhuset, Stockholm, Sweden, in 2003. The works combined humour, social engagement, provocation and a wayward poetry. She received the Maria Bonnier Dahlin scholarship and for a few years organised a biennial in her own name, The Lisa Jonasson Biennial, at various locations in Stockholm. The linguistic element has remained in Lisa Jonasson’s work, but the texts have developed into comic strips and later into wordless paper collages. In 2012, Lisa Jonasson presented her patience-testing paper cut-out collages in the solo exhibition Man’s Inner in Average at Bonniers Konsthall, Stockholm, Sweden. The technique and theme were developed in the solo exhibitions The Circle Must End and Act and Meaning at Galleri Magnus Karlsson, Stockholm, Sweden, in 2015 and 2019. Here, the collages were given three-dimensional parts and clearer compositions. In 2021, the acclaimed exhibition Gestus (together with Matti Kallioinen) was shown at Uppsala konstmuseum, Sweden. In recent years, she has worked on a number of public commissions before returning with the exhibition Reality Trip at the gallery. Lisa Jonasson is represented in private collections in Sweden and internationally, including Moderna Museet and Malmö Art Museum, Sweden.

(The gallery is closed over the Holidays, 22.12 2024–6.1 2025)

--

Vi har glädjen att presentera Lisa Jonassons tredje separatutställning på galleriet. I utställningen Verklighetsutflykt presenteras collage och assemblage i målat, klippt papper och trä utförda under de senaste åren, samt en serie nya skulpturer och objekt i brons och blandteknik.

Lisa Jonasson arbetar intuitivt med sina bilder och kompositioner. En process där ett inledande påstående ger näring till det som kommer näst och slutresultatet inte kan anas förrän den sista biten fallit på plats. De färdiga verken rymmer stora mängder av små, målade och klippta pappersdelar som sammanfogas till komplexa och myllrande bildvärldar. Den minutiösa collagetekniken hon använder innebär ett försvårande moment, en nödvändig friktion och långsamhet. Genom att koncentrera sig på handen, saxen och hur den samarbetar med pappret kan tankarna begränsas och mejslas ut. Allt är inte möjligt, bara en sak i taget.
 
De detaljerade och gåtfulla bilderna kan upplevas som vindlande labyrinter eller rebusar. Föreställande och figurativa men med ett uppbrutet narrativ. Gåtfulla och öppna för tolkningar men samtidigt fulla av igenkänning och precisa i sitt utförande. Kanske gestaltas här livet i vid bemärkelse – från dess uppkomst och utveckling i mikroskopets lins, via vardagens relationer och strävan, till ett utzoomat perspektiv där vi endast är en obetydlig del av ett oändligt universum?

Det man inte kan förstå kan man ändå erfara, bilden man gör kommer att rymma sånt man inte har grepp om. Det är inte ens något undermedvetet jag pratar om, det är berättandets flytande kausalitet. Händelser får mening efterhand, på samma sätt får bilder sin mening och utgångspunkt i efterhand.
    Bilder liknar musik, allt är improvisationer. Improvisationer är en mänsklig metod, att jamma med tillvaron. Alla bilder är lekfulla. Ibland är jag så allvarlig att jag nästan slår knut på mig själv, och ändå är det lekfullt. Lekfullhet, improvisation, måste inte vara lätt – utan beslutsamhet blir ingenting ingenting.
    Så länge det finns ögon kommer bilder läsas, och varje gång på ett nytt sätt. Fantasi är en färskvara. Människor är en färskvara. Vi kikar ut genom medvetandet, vi kan bara veta så mycket som titthålet tillåter.
– Lisa Jonasson

Lisa Jonasson (f. 1978) är utbildad vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm (1999–2004), och fick i samband med en elevutställning på Kulturhuset 2003 stort genomslag med sina textbaserade affischer. Verken kombinerade humor, samhällsengagemang, provokation och en egensinnig poesi. Hon erhöll Maria Bonnier Dahlins stipendium och arrangerade under några år en biennal i eget namn, The Lisa Jonasson Biennial, på olika platser i Stockholm. Det språkliga har levt kvar i Lisa Jonassons konstnärskap, men texterna har utvecklats till seriestrippar och senare till ordlösa papperscollage. Under 2012 visades separatutställningen Människans inre i genomsnitt i spetsen på Bonniers konsthall där Lisa Jonasson presenterade sina tålamodsprövande pappersklippcollage. Tekniken och temat utvecklades i separatutställningarna Cirkeln måste sluta och Akt och mening på Galleri Magnus Karlsson 2015 och 2019. Här fick collagen tredimensionella delar och tydligare kompositioner. 2021 visades den uppmärksammade utställningen Gestus (tillsammans med Matti Kallioinen) på Uppsala konstmuseum. De senaste åren har hon arbetat med ett antal offentliga gestaltningsuppdrag innan hon nu återkommer med utställningen Verklighetsutflykt på galleriet. Lisa Jonasson finns representerad i privata samlingar i Sverige och internationellt samt bl.a. på Moderna Museet och Malmö konstmuseum.

(Galleriet är stängt över jul och nyår, 22.12 2024–6.1 2025)